+ Załóż konto

Rozrywka

Leksykon filmowy. Potwory w filmie cz. 3
"Godzilla" Emmericha przypomniała Amerykanom czasy, gdy filmy o potworach przyciągały do kin tłumy. Tak było w latach pięćdziesiątych, w okresie największych obaw mieszkańców tego kontynentu przed niszczycielską potęgą broni atomowej. Filmowe monstra atakujące ludzkość na skutek testów jądrowych jak np. w filmie "Rozbudzona bestia", albo mutowały z niegroźnych organizmów na skutek radiacji wywołanej wybuchami nuklearnymi "One". Począwszy od "Rozbudzonej bestii", w której obudzony atomowym wybuchem jaszczur z epoki jurajskiej przybywa do Nowego Jorku i sieje ogromne spustoszenie, do końca lat 50. XX wieku niemal co roku na ekrany amerykańskich kin trafiały mrożące krew w żyłach historie ...
0
Leksykon filmowy. Potwory w filmie cz. 2
W latach sześćdziesiątych King Kong był tylko mglistym wspomnieniem. Jego miejsce zajęła Godzilla, która narodziła się 9 lat po zrzuceniu bomb atomowych na Hiroszimę i Nagasaki. W marcu 1954 roku łódź rybacka wyłowiła w tamtejszych wodach niezwykle zdeformowane i poddane mutacji ryby. Pomysł na Godzillę był prosty: w wyniku eksperymentów jądrowych narodził się potwór-mutant, stanowiący zagrożenie dla ludzkości. Nazwa potwora Godzilla wzięła się z połączenia japońskich słów: gorilla- goryl i kujira- wieloryb. Film "Godzilla" odniósł w Japonii oszałamiający sukces. Choć krytyka nie szczędziła reżyserowi Inoshiro Hondzie przytyków do fascynacji popkulturą i łatwą fantastyką, mało kto oparł ...
0
7 ciekawostek, którymi zaskoczycie bliskich przy wigilii
Jakie były początki sztucznych choinek? Do czego wykorzystywano cukierki w kształcie pasterskiej laski? Dlaczego Japończycy w święta ustawiają się w kolejkach do KFC? Sprawdź nasze bożonarodzeniowe ciekawostki, a następnie pochwal się nimi przy wigilijnym stole. Zaczynamy! 1. Pierwsze sztuczne drzewka świąteczne powstały w Niemczech. „Choinki" wytwarzano z wykorzystaniem farbowanych gęsich piór. Prawdziwe drzewka, które trafiają do sprzedaży, przed ścięciem rosną nawet przez 15 lat. 2. W Boliwii w Wigilię Bożego Narodzenia odprawia się msze, na które wierni przychodzą z kogutami – Boliwijczycy wierzą bowiem, że kogut jako pierwsze zwierzę obwieścił narodziny Chrystusa. 3. Święty Mikołaj w wyobrażeniu zachodnim – ...
0
Rok 2017 dwa piłkarskie światy czy 1
Podsumowując kończący się 2017 rok nie przejść obok dziedzin życia którymi się szczególnie interesuje. Niewątpliwie przyjemniejszą jest sport a konkretnie nasza rodzima piłka nożna. Ostatnie dwanaście miesięcy dobitnie pokazały że poruszamy się w zupełnie dwóch różnych światach. Tym jasnym światłym jest nasza reprezentacja, która wywalczyła awans na mundial w Rosji gdzie do fazy grupowej była losowana z pierwszego koszyka ! Mimo że podopieczni Adama Nawałki z pewnego poziomu nie schodzą od dłuższego czasu często towarzyszy mi myśl o tym jakie to życie bywa przewrotne. Bo kto by pomyślał po ostatnim mundialu na którym nas nie było na kolejnym będziemy ...
0
Leksykon filmowy. Potwory w filmie cz. 1
Wielka kariera filmowych potworów zaczęła się 2 marca 1933 roku w sali nowojorskiego Radio City Music Hall- największego kina świata. Tego dnia widzowie po raz pierwszy ujrzeli King Konga pustoszącego Nowy York. Sukces filmu o ogromnej małpie zachęcił producentów do kręcenia kolejnych filmów z jej udziałem, jednak żaden z nich nie zbliżył się do poziomu oryginału. Prawdopodobnie pierwszym monstrum w historii kina był Śnieżny Olbrzym, który w 1912 roku pojawił się w filmie Georges'a Meliesa "Zdobycie bieguna". Pierwszy film, w którym potwory odegrały ważną rolę powstał w 1925 roku. Był to film "Zaginiony świat" oparty na ...
0
Leksykon filmowy. Komiks na ekranie cz. 3
Wydawnictwo Dark Horse Comics zasłynęło komiksem "Maska". W 1994 roku Chuck Russell wyreżyserował na jego podstawie film o tym samym tytule, pełen zaskakujących efektów specjalnych. To historia nieśmiałego i niepozornego urzędnika bankowego Stanleya Ipkissa, który przypadkowo znajduje starą maskę. Gdy zakłada ją na twarz zmienia się jego osobowość. Jeszcze lepsze recenzje zebrała brawurowa fantastyczno-naukowa komedia "Faceci w czerni" z 1997 roku, której bohaterowie są członkami tajnej organizacji tropiącej przybyszów z kosmosu. W rolach głównych wystąpili Tommy Lee Jones i Will Smith. Następny rok należał do Blade'a pół-człowieka, pół-wampira. W filmie "Blade- wieczny łowca" z 1998 roku, w ...
0
Leksykon filmowy. Komiks na ekranie cz. 2
O wiele więcej szczęścia do reżyserów i aktorów miał Batman. Główny bohater, milioner Bruce Wayne, który w dzieciństwie stracił rodziców walczy ze złem w przebraniu nietoperza. Jeszcze ciekawsze są postacie złoczyńców takie jak: Joker, Pingwin, Harvey "Dwie Twarze" dent, Człowiek- Zagadka, Kobieta-Kot, Mr. Freeze czy Trujący Bluszcz. Dzięki zmiennej naturze byli oni swego rodzaju barometrem nastrojów społecznych i zmian zachodzących a Ameryce. W pierwszym filmie fabularnym z 1943 roku (15 odcinków, z Lewisem Wilsonen w roli głównej) będącym słabo zawoalowanym narzędziem propagandowym przeciwnikiem Batmana był japoński szalony naukowiec, Tito Daka. Filmem nakręconym dla kina był "Batman ...
0
Leksykon filmowy. Komiks na ekranie cz. 1
Kinematografia amerykańska od początku powstania chętnie czerpała inspiracje z literatury. Wśród pierwszych filmów z przełomu XIX i XX wieku poczesne miejsce zajmują obrazy historyczne, biblijne i fantastyczne, nakręcone na podstawie znanych utworów literackich. Nie ma się czemu więc dziwić, że gdy wzrosło zainteresowanie komiksem, producenci z Hollywood szybko uczynili z tego źródło dochodów. Cała sztuka przenoszenia przygód bohaterów komiksowych na ekran polega na tym, aby uniknąć śmieszności. To co w komiksie można uznać za dopuszczalne, w kinie wygląda często patetycznie i sztucznie. Nieumiejętnością poradzenia sobie z tym wyznawaniem można więc tłumaczyć porażki wielu filmów, opartych na ...
0
Hit! 16 letnia Sylwia Grzeszczak na castingu w Idolu!
Sylwia Grzeszczak w wieku 16. lat zgłosiła się do programu Idol. Na przesłuchaniach zaśpiewała piosnkę "I Will Always Love You" z repertuaru Whitney Houston. Po wykonaniu utworu została poproszona o zaśpiewanie jeszcze jednej piosenki. Tym razem w języku polskim. Wybrała "Małgośkę" Maryli Rodowicz. Po głosowaniu dziewczyna przeszła do kolejnego etapu programu.     Film poniżej: ...
0
Leksykon filmowy. Filmy monumentalne cz. 3
Początek lat 60 XX wieku zaowocował kilkoma wielkimi superprodukcjami. Charlton Heston zagrał szesnastowiecznego hiszpańskiego bohatera w filmie "El Cid" z 1961 roku, powstał remake "Króla Królów" i "Barabasz" z Anthonym Qiunnem w tytułowej roli złodzieja i mordercy, uwolnionego przez Piłata zamiast Chrystusa. Robert Aldrich nakręcił we Włoszech "Sodomę i Gomorę", ukazującą zniszczenie dwóch biblijnych miast. W roku 1962 powstał film "Najdłuższy dzień"- wystana rekonstrukcja alianckiej operacji "Overlord" czyli lądowania w Normandii 6 czerwca 1944 roku. Z tego samego roku pochodzi też nagrodzony 7 Oscarami "Lawrence z Arabii". Trzy lata później powstał film oparty na powieści Borysa Pasternaka ...
0
5 najczęstszych reakcji facetów odrzuconych w łóżku
Portal randkowy dla ludzi w związkach szukających romansu – VictoriaMilan – sprawdził za nas najczęstsze reakcje facetów na sypialnianego kosza. Statystycy ze strony zapytali o to potencjalne źródła urazy naszego kruchego i wątłego ego, czyli aż 9507 aktywnych użytkowniczek z 23 różnych krajów. Jak więc my, mężczyźni, radzimy sobie z traumą odrzucenia w łóżku? Wielu z nas ma się za samców alfa. No a skoro prawdziwy król dżungli nie dostaje tego, czego chce, to wpada w prawdziwy gniew króla dżungli. Bo przecież wiadomo, że najłatwiej ukryć emocje pod maską ...
1
Leksykon filmowy. Filmy monumentalne cz. 2
W pierwszych latach rewolucji dźwiękowej czołową postacią w epickiej kinematografii był Cecil Blount De Mille, który w latach trzydziestych XX wieku nakręcił kolejne wysokobudżetowe obrazy. Film "W cieniu krzyża" z 1932 roku zawierał efektowne sceny rzymskich orgii oraz rzeź chrześcijańskich niewolników na arenie amfiteatru. Jeszcze większe wrażenie zrobiła na widzach "Kleopatra" z 1934 roku. Do końca tej dekady De Mille zrealizował jeszcze "Wyprawy krzyżowe" i Union Pacific"- nie będący jak pozostałe opowieścią o starożytności, ale westernem. Nie był to pierwszy reżyser, który tematem filmowej epopei uczynił Dziki Zachód. Walki kowbojów z Indianami, ciągnący zewsząd osadnicy, pęd bydła ...
0
Leksykon filmowy. Filmy monumentalne cz. 1
Filmy monumentalne, epickie z ang. "epic movies" nie stanowią odrębnego gatunku filmowego. Zalicza się do nich m.in.: historie biblijne, wielkie dramaty kostiumowe, filmy wojenne, widowiska fantastycznonaukowe, baśnie i mity, czyli innymi słowy każdą produkcję zrealizowaną gigantycznym kosztem. Nieodłącznym warunkiem zaliczenia dzieła filmowego do tej kategorii jest także prezentowanie szerokiego tła historycznego lub obyczajowego pokazywanych wydarzeń, nawet jeśli nie są one w pełni autentyczne. Ponieważ głównym celem monumentalnych produkcji jest zapewnienie widzowi rozrywki, są ona zatem wzbogacone elementami kina akcji i przygody. Wiele z nich rozgrywa się w przeszłości, co pozwala na zaprezentowanie wystawnych dekoracji i kostiumów ...
0
Hit YouTuba! Ponad 160MLN wyświelteń! Rozmawiające brzdące!
Jeśli nie słodkie kociaczki, to co? Oczywiście słodkie dzieciaczki. Wideo z bliźniakami, którzy w specyficzny sposób ze sobą rozmawiają, radośnie przy tym gestykulując, ma ponad  160 milionów odtworzeń. Musisz zobaczyć koniecznie!     Film poniżej ...
0
Co to jest challenge z nagim selfie.  opis  fotki
Robią nagie selfie, ale zakrywają je jednym palcem tak, by nadawało się do publikacji na Instagramie – czyli chowają strefy intymne. Kiedyś takie zdjęcia wyciekały lub były wykradane z telefonów, teraz wklejane są dobrowolnie w ramach #OneFingerChallenge. Nie tak dawno wypłynął #MannequinChallenge, a znudzona młodzież szuka kolejnych wyzwań. Co prawda była w międzyczasie mniejsza lub większa gorączka na takie akcje jak #BackpackChallenge czy #FightingAirChallenge (nie sprawdzajcie tego ostatniego, serio...), ale najprawdopodobniej #OneFingerChallenge (#1fingerchallenge) rozejdzie się szeroko. A dlatego, że dotyczy nagości młodych ludzi.   To przestało już być ...
0
Leksykon filmowy. Film awangardowy cz. 3
Znaczący wkład do historii kina awangardowego wnieśli Rosjanie. W latach dwudziestych wiele nowatorskich rozwiązań wprowadzili m.in.: Dziga Wiertow i Lew W. Kuleszow. Pierwszy z nich przyczynił się do rozwoju filmu dokumentalnego i publicystycznego. Sprzeciwiał się wszelkiej fikcji w dziele filmowym, uznając, że najważniejszym zadaniem kina jest przedstawienie prawdziwego życia. Zastosował on wiele nowych rozwiązań w dziedzinie kompozycji, montażu i ustawiania kamery w czasie filmowania. Do najsłynniejszych dzieł tego reżysera zalicza się: "Szósta część świata" i "Naprzód, Rady!"- dzieła o charakterze propagandowym, prowokujące dzisiaj do pytań o prawdę przedstawionych rzeczywistości, choć niepodważalne pod względem osiągnięć formalnych. Wzbogacenie ...
0
Leksykon filmowy. Film awangardowy cz. 2
Wpływy innego awangardowego kierunku- dadaizmu- znalazły swój wyraz przede wszystkim w słynnym filmie Rene Claira "Antrakt" z 1924 roku. Dadaiści buntowali się przeciwko wojnom i cywilizacji mieszczańskiej, odrzucali tradycję, normy estetyczne i moralne. Sztuka stawała się dla nich improwizowaną grą z absurdalnym humorem. Krótkometrażowy "Antrakt" miał być programowym wyrazem cinema pur- "czystego kina"- nie respektował praw logiki i tradycji dramaturgii, sprzeciwiając się komercyjnemu traktowaniu dzieł filmowych. Miał zatem powstać film rozumiany przede wszystkim jako zjawisko formalne, wyrażające idee dadaistyczne, dzieło niezależne, pozbawione tradycyjnie rozumianej treści. Konsekwencją dadaizmu jest surrealizm. Niektórzy z dadaistów m.in.: Hans Richter, zaczęli ...
0
Leksykon filmowy. Film awangardowy cz. 1
Film awangardowy nie jest osobnym gatunkiem filmowym, bo takim mianem można określić wiele filmów z różnych gatunków. Niemniej jednak te najbardziej wyróżniające się filmy, w których liczyły się walory artystyczne zasługują na wzmiankę. Twórcy awangardowi już w pierwszych latach XX wieku dostrzegli artystyczne walory filmu. W tym czasie niektórzy krytycy uważali jeszcze film za sztukę jarmarczną i to przedstawiciele awangardy filmowej w dużej mierze przyczynili się do tego, że film został doceniony jako dzieło artystyczne. W kinie awangardowym wypracowanych zostało wiele rozwiązań formalnych, które w późniejszych latach wykorzystywane były z powodzeniem w kinie światowym przez ...
0
Leksykon filmowy. Film animowany cz. 3
Pojawienie się telewizji w latach pięćdziesiątych XX wieku uczyniło z filmów animowanych sztukę powszechnie dostępną. Przyniosło to jednak spadek zainteresowania kreskówkami pełnometrażowymi. Jedynym twórcą, który konsekwentnie wprowadzał do kin kolejne filmy był Walt Disney. W jego wytwórni powstały m.in.: "Kopciuszek" , "Zakochany kundel" czy "Sto jeden dalmatyńczyków". W roku 1954 w Wielkiej Brytanii powstał znakomity film animowany "Folwark zwierzęcy", oparty na powieści George'a Orwella. We Francji w 1967 roku zadebiutował filmem "Asterix Gal" najpopularniejszy bohater komiksów Rene Goscinny'ego i Alberta Uderzo. W 1971 roku powstał film animowany "Kot Fritz"- niezwykły film rysunkowy, który określany jest ...
0
Leksykon filmowy. Film animowany cz. 2
Po I wojnie światowej animowany film trikowy miał już ustalone miejsce wśród gatunków filmowych. Prawdziwa przyszłość animacji należała do kina komercyjnego i kreskówek. Krótkometrażowe filmy animowane były regularnie prezentowane między seansami filmowymi. Szybko pojawiły się dwa wynalazki, które usprawniły technikę filmową. Teraz jednak ustępują pola technikom komputerowym. Autorami pierwszego byli John Randolph Bray i Earl Hurd, którzy wymyślili malowanie postaci i innych ruchomych elementów na przeźroczystych celuloidach. Dzięki ich wynalazkowi udało się przyśpieszyć prace nad filmem i podzielić na kilka osób. Taką techniką wyprodukowaną pierwszą kolorową kreskówkę "Debiut Tomasza Kicia" z 1920 roku. Drugą rewelacyjną ...
0
Leksykon filmowy. Film animowany cz. 1
Animacja filmowa to sztuka kreowania na ekranie światów, które nie istnieją. Choć ich bohaterowie są tworami całkowicie nierzeczywistymi, wielu doczekało się sławy nieustępującej żywym aktorom. Największym mistrzem w tworzeniu animowanego świata ułudy był Amerykanin Walt Disney twórca m.in.: Myszki Miki, Kaczora Donalda i Psa Pluto. Rysunkowa animacja jest starsza niż kino: książeczki, których strony ożywały pod wpływem szybkiego przeglądania, obracające się bębny i papierowe taśmy z rozrysowanymi fazami ruchu ludzi i zwierząt, nabierającymi dynamiki pod wpływem przesuwania dostarczały rozrywki wielu pokoleniom dzieci. Współcześnie animacja kojarzona jest z techniką zdjęć poklatkowych, W filmie z żywymi aktorami ...
0
Piłkarska mentalność
Za nami kolejne mecze naszej piłkarskiej reprezentacji Polski. Można by je omawiać pod wieloma aspektami jak zazwyczaj się to robi , można by po krótce można stwierdzić że porażka z Danią 0-4 to jeden wielki dramat zero pomysłu na grę, wątpliwe zaangażowanie . Z kolei zwycięstwo z Kazachstanem 3-0 to tylko 3-0 gdyż podopieczni Adama Nawałki razili nieskutecznością . W pierwszym meczu praktycznie nie istnieliśmy w drugim graliśmy wygraliśmy okazale choć mogliśmy rywalom strzelić więcej bramek . Ja jednak zwróciłbym uwagę na jeszcze jedną sprawę o której mówi się mało lub nie mówi się wcale. Mam tu na myśli ...
0
Leksykon filmowy. Filmy walki cz. 3
Po śmierci Bruce'a Lee kino azjatyckie kontynuowało drogę rozpoczętą przez aktora. Do końca lat siedemdziesiątych XX wieku powstała w Chinach seria filmów o miejscowych bohaterach i o tradycji klasztoru Shaolin, stanowiących mieszankę walk Wschodu, opery i akrobatyki. Rozpoczął ją film "Heroes Two" z 1974 roku. Jedną z ważnych, obecnie już ikon kina sztuk walki, jest bez wątpienia Jackie Chan, którego wielu uważa za następcę Bruce'a Lee. To prawdziwe wcielenie amerykańskiego sukcesu. Wychowany w sierocińcu, sztuki walki, gry aktorskiej i śpiewu uczył się przy operze. Jego pierwsze występy filmowe datuje się właśnie na lata 60. i 70. ...
0
Leksykon filmowy. Filmy walki cz. 2
Lata siedemdziesiąte XX wieku przyniosły temu gatunkowi międzynarodowe sukcesy. Miały na to wpływ działania dużych studiów filmowych takich jak wytwórnia braci Shaw. Nie wahali się oni przed mieszaniem stylów walki w celach komercyjnych. Dotychczas wuxia plan oznaczał filmy, w których walczono bronią białą. W tej dekadzie jednak popularność zdobyło kung-fu, w którym to walczono bez broni używając tylko własnych kończyn. Nowe techniki w filmach walki przyczyniły się do zmiany sposobu przedstawienia głównych bohaterów, którzy mieli bardziej niż dotychczas zindywidualizowane charaktery. Dotyczy do zwłaszcza mężczyzn: kobiety, które odgrywały znaczącą rolę w klasycznych obrazach wuxia plan zostały zepchnięte ...
0
Leksykon filmowy. Filmy walki cz. 1
Filmy, w których sztuki walki odgrywają ważną rolę dla rozwoju akcji, przyszły z Azji. Ameryka i Europa zachwyciły się nimi dopiero w latach siedemdziesiątych XX wieku, gdy rozbłysła gwiazda Bruce'a Lee (właśc. Lee Yeun Kam). od tego czasu filmy te zyskały na całym świecie grono oddanych wielbicieli ze mną włącznie. Efektem powszechnego zainteresowania kinem sztuk walki jest coraz większa popularność azjatyckich aktorów i reżyserów oraz rosnąca sława europejskich i amerykańskich gwiazd takich jak: Chuck Norris, Jean- Claude Van Damme, Steven Seagal i wielu innych. Filmy z ich udziałem prawie zawsze są kinowymi przebojami. Sztuki walki ...
0
Leksykon filmowy. Burleska cz. 3
Harold Lloyd to jeden z nielicznych aktorów slapstickowych, którzy zręcznie zaadaptowali się do nowych warunków jakie dawało kino dźwiękowe. Burleska musiała się zmienić w sytuacji, gdy możliwe stało się używanie humoru słownego. Wśród tych którym się to powiodło znaleźli się także Flip i Flap, czyli Stan Laurel i Olivier Hardy- para slapstickowych bohaterów o odmiennej fizjonomii i charakterach. Połączenie tradycji burleski z możliwościami kina dźwiękowego udało się w pełni dopiero braciom Marx- rodzinnemu zespołowi, który tworzyli Chico, Harpo, Goucho i w początkowych latach Zeppo i Gummo. Wielką popularnością cieszył się także Eddie Cantor, grający role mało ...
0
Leksykon filmowy. Burleska cz. 2
Sennett ukształtował typową amerykańską formę filmowej burleski, w które komizm nie służył do rozwiązywania sytuacji, ale był celem samym w sobie. Akcja burleski była inspirowana gonitwą klownów wśród cyrkowej areny, ale w filmie wyszła z nieograniczoną niczym przestrzeń ekranu i to umożliwiło stworzenie łańcucha niekończących się, komicznych zdarzeń. Przez komedie Sennetta przewinęło się wielu znakomitych artystów. Oprócz Chaplina także wspomniani wcześniej Roscoe "Fatty" Arbuckle, Ben Turpin czy Harry Langdon. Kariera Arbuckle'a rozwijała się wspaniale do roku 1921, kiedy to został niesłusznie oskarżony o gwałt i morderstwo aktorki Virginii Rappe, mimo wycofanie zarzutów aktor nie odzyskał ...
0